jueves, 20 de octubre de 2005
Hendrix: propuesta psicodélica
El día del juicio final, en vez de usar trompetas para llamar a la humanidad, los ángeles usarán guitarras eléctricas. Éstos serán Jimmy Page, Erick Clapton, Jimi Hendrix y Richie Blackmore. ¿Te imaginas? –dije levantando los brazos y mirando hacia un horizonte que los árboles tapaban-. Uno en cada punto cardinal.
Carlos Reyes Sahagún
Rozar las inmediaciones de la eternidad.
El 17 de septiembre de 1970 murió a los 27 años Jimi Hendrix ahogado con su propio vómito a causa de una sobredosis de heroína y alcohol. Hoy, después de 35 años de este suceso, se le sigue recordando por su arrebatada forma de tocar y adorar a su guitarra y sobre todo por su audaz y revolucionaria propuesta musical psicodélica nacida de la simbiosis entre blues, jazz y rock.
La carrera musical de Hendrix comenzó luego de lesionarse una pierna al caer de un paracaídas en los tiempos en los que pertenecía a un escuadrón aéreo del Ejército de los Estados Unidos. Fue descubierto en un café neoyorquino por Chas Chandler, bajista de The Animals, quien lo llevó a consolidar el grupo "The Jimi Hendrix Experience", lo introdujo en los pubs y clubes de Londres, y lo llevó hasta la compañía Polydor para grabar su primer sencillo "Hey Joe" que llegaría al sexto puesto del ranking inglés en enero de 1967.
Tocar la guitarra con los dientes, sacudirla contra los amplificadores y prenderle fuego, eran expresiones que formaban parte del show visual de Hendrix, enriquecido con sus ropas exóticas y su voz grave y sensual, que junto con su manera salvaje de cantar constituían una rabiosa forma de transmitir su mensaje.
Estos aspectos de su performance musical lo llevaron a consagrarse rápidamente en Inglaterra, mientras que en su país de origen, Estados Unidos, era apenas conocido. Sin embargo, el Festival de Monterrey, llevado a cabo en junio de 1967, lo llevaría a conquistar este mercado después de una memorable versión que hiciera de «Wild Thing», en la que hizo chillar a su guitarra contra los amplificadores para luego prenderle fuego.
Ante la mirada atónita del público, Hendrix le ofreció a su instrumento un ritual entre religioso y sexual, contorsionándose como si adorase a un Dios, hasta que el fuego se apagó. Entonces Jimi destrozó la guitarra contra el suelo y salió del escenario.
Desde su primera actuación en Francia, hasta la última, el 29 de junio de 1969 en el Denver Pop Festival, Hendrix y su grupo ofrecieron más de 500 conciertos en 14 países. En 1969 se disolvió el grupo "The Jimi Hendrix Experience" y comenzó a actuar en solitario. Colaboró con otros músicos aportando su genial chispa. Paralelamente formó esporádica y casualmente una banda denominada de "Gitanos", con el excelente Buddy Miles a la batería y Billy Cox al bajo.
Protagonizó el histórico concierto del Festival de la isla de Wight en 1970, mermado ya de fuerzas por la Gira "Cry of Love", debido a un "estresante ritmo de trabajo" mezcla de la vorágine creativa y la compleja transición hacia un bluesrock mas sofisticado.
Su quinto disco, "First Rays of The New Rising Sun", lo estaba grabando y preparando en 1970 en Londres. Se planeaba un álbum doble (por la gran cantidad de canciones, tomas y demos).
Pero en la madrugada del 17 de septiembre de 1970, Jimi Hendrix ingirió una mezcla de somníferos y alcohol y murió al parecer por aspiración de vómito. Los medios de comunicación empezaron a difundir entonces el bulo de que otra estrella del rock había muerto por culpa de las drogas duras: "Sexo, drogas y rock & roll". Sensacionalismo de la época. Fue un fatal y terrible accidente.
El Legado Musical de Hendrix es revolucionario, sin llegar a pensar que fue el único y el primero en todo lo que hizo, "sino más bien en cómo lo hizo", sobre todo a la hora de conjugar y mezclar diversos elementos ya establecidos.
La muerte se encargó de cortar esta carrera fantástica con la guitarra eléctrica. A pesar de todo, Hendrix nos legó una parte sustancial de su arte y su talento.
Añadir comentario
Bueno el post. Este artículo me hizo pensar irremediablemente en los genios psicomotrices de la guitarra eléctrica donde no sólo Hendrix, sino también Clapton, Harrison, Fogerty, Page, Adams, y muchos otros incursionaron con gran éxito. Al margen de lo simbólico del clamoroso aparato con cuerdas, habrá que decir que Hendrix, sin duda alguna, llegó como dices a revolucionar el rock en una época en que éste género se abría camino pisando fuerte, pero Hendrix revolucionó el género, lo llevó a otra dimensión, lo patentó, lo hizo trizas y lo elevó en una mezcla de adoración al aparato y a los extraordinarios gemidos que supo producir con sus genialidades. Honor a quien honor merece...35 años después de su prematura desaparición.
Descanse el paz el padre de los dedos mágicos, y genio.
Descanse el paz el padre de los dedos mágicos, y genio.

